В Приднестровском государственном художественном музее открылась юбилейная персональная выставка заслуженного художника ПМР, председателя Союза художников Приднестровья Сергея Панова «Неподведённые итоги». Она приурочена сразу к двум событиям: 60-летию мастера и 30-летию его творческой деятельности, уточняется на сайте Госслужбы по культуре и историческому наследию.
На выставке представлено более 100 работ. Это произведения разных лет в технике живописи и рисунка. Среди них – пейзажи Тирасполя и других городов Приднестровья, картины, написанные в Париже, Вене, Москве, Балаклаве, Вилково, Сухуми, Будапеште. Особое место в экспозиции занимают портреты его коллег, друзей и близких.
В приветствии Президента ПМР в адрес художника, которое зачитал советник главы государства Павел Прокудин, отмечена многогранная деятельность Панова и его весомый вклад в развитие художественного дела Приднестровья. Его имя знают далеко за пределами республики, он признанный мастер в отражении действительности на холсте. «Его авторские работы способствуют укреплению позитивного имиджа республики. Творческих успехов и вдохновения», - подчеркивается в поздравлении.
Начальник методического отдела центрального аппарата Республиканской партии «Обновление» Татьяна Костенко передала юбиляру приветственный адрес от председателя Республиканской партии «Обновление» Галины Антюфеевой. В нём отмечена уникальность выставки как культурного события в Приднестровье, а также многогранная творческая деятельность Сергея Панова.
Художники ценят в нём качества профессионала и организатора. Он с успехом инициирует интересные творческие проекты, нестандартные выставки, поддерживает молодых художников. Коллеги и друзья желали Сергею Панову творческого долголетия и плодотворной работы.
«Многие работы разъехались по миру, по коллекциям. Я не жалею об этом. Каждая новая работа позволила мне развиваться, потому что, работая над каждой, думаешь: вот сейчас будет следующая – моя лучшая работа», - сказал Сергей Панов.
На вернисаже была проведена художественная лотерея, где по выигрышным билетам можно было получить альбом с фотографиями живописи и репродукциями Сергея Панова.
Бендеры, 10 февраля. /Новости Приднестровья/

Во внешнеполитическом ведомстве прошло открытие экспозиции приднестровской художницы Натальи Ямпольской. В мероприятии приняли участие пресс-секретарь Министерства иностранных дел ПМР Яков Чайкин, председатель Союза художников Приднестровья Сергей Панов, а также представители творческой общественности Приднестровья.
Наталья Ямпольская является членом Союза художников Приднестровья с 2015 года, в настоящее время она также преподает рисунок, живопись, композицию и исполнительское мастерство в ГОУ ВПО «Бендерский высший художественный колледж им. В.И. Постойкина». Наталья Ямпольская работает в техниках художественного валяния, масляной и акриловой живописи, батика, сообщает пресс-служба МИД ПМР.
Открывая экспозицию, Яков Чайкин поздравил гостей с началом нового художественного сезона в стенах Министерства иностранных дел ПМР. «Наши иностранные коллеги уже успели ознакомиться с выставкой Натальи Ямпольской. До момента ее открытия внешнеполитическое ведомство посетили Послы Республики Южная Осетия, Республики Абхазия и Республики Польша. Убежден в том, что с ней познакомится еще множество высоких гостей министерства», – отметил пресс-секретарь МИД ПМР.
«Могу с уверенностью сказать, что каждый автор, чьи работы экспонировались в стенах внешнеполитического ведомства, с гордостью может носить звание «культурного Посла» нашей республики», – сказал Яков Чайкин.
Член Союза художников Приднестровья Татьяна Шума высоко оценила тот факт, что первая персональная выставка Натальи Ямпольской проходит именно в стенах МИД. «Наталья – необыкновенный художник, который постоянно находится в творческом поиске. Экспозиция получилась разнообразная, у автора большое количество абсолютно неожиданных творческих работ. Каждая картина Натальи Ямпольской – это для нас новое открытие», – подчеркнула художник.
В свою очередь Сергей Панов отметил, что, несмотря на то, что Наталья Ямпольская всего два года является членом Союза художников Приднестровья, она успела проявить себя как яркий автор, который постоянно работает над своим творчеством. «Именно поэтому на последнем съезде Союза художников Приднестровья Наталья стала одним из членов его правления», – сказал художник.
«По представленным сегодня работам особо заметно, что автор посвящает творчеству всю свою жизнь, это чувствуют и другие художники, и, думаю, каждый зритель», – заключил Сергей Панов.
Выставка Натальи Ямпольской будет по традиции экспонироваться в Министерстве иностранных дел в течение месяца.
Тирасполь, 31 января. /Новости Приднестровья/.

В Бендерах состоялся ежегодный съезд представителей творческого объединения.
Съезд Союза художников Приднестровья в этом году провели на базе Государственного художественного музея в Бендерах, там же открылась выставка, посвящённая 25-летию объединения. Около 70 произведений 33 приднестровских художников выполнены в разных стилях и направлениях. Это работы профессионалов и начинающих авторов.
«Они выполнены в реалистической манере, в авангардных направлениях. Каждая работа отражает индивидуальность каждого мастера, уникальность воплощения художественного замысла. В целом выставка представляет многообразие изобразительного искусства Приднестровья», - рассказала об экспозиции научный сотрудник Приднестровского государственного художественного музея (ПГХМ) Людмила Кирман.
Часть этих картин была создана на международных симпозиумах «Тирас-пленэр» в разные годы. После 5 форумов наследие тираспольского и бендерского музеев пополнила почти сотня новых полотен.
На съезде художники говорили о своих достижениях в искусстве, а также о проблемах. В числе последних – решение вопроса с мастерскими. Напомним, что в 2015 году многие художники потеряли свои мастерские, располагавшиеся в одной из столичных многоэтажек. С тех пор продолжается поиск новых помещений.
«Ведётся работа, чтобы исправить положение, потому что художника без мастерской не бывает. Должны быть оптимальные условия. Поэтому сейчас стоит вопрос, чтобы найти помещения для художников и на будущее создать центр искусства. Об этом ведётся разговор, есть определённый диалог с властью, надеемся, что будем решать этот вопрос», - отметил председатель Союза художников Сергей Панов.
Ещё одна тема – открытие художественного салона в Тирасполе. Он не менял адреса почти 40 лет, а в 2015 был закрыт из-за задолженности по арендной плате.
«В 2017 году совместно с Союзом органами государственной власти по моему поручению была начата и проведена масштабная работа, чтобы в столице Приднестровья вновь появился художественный салон. Уверен, в 2018 году эта работа будет завершена», -из обращения президента ПМР Красносельского В.Н. к съеду Союза художников Приднестровья.
Также на съезде состоялись выборы председателя Союза художников. Ближайшие два года руководить советом организации будет Сергей Панов.
Бендеры, 30 января. /Новости Приднестровья/.

В Детской художественной школе им. А.Ф. Фойницкого в Тирасполе накануне открылась юбилейная выставка творческих работ, посвящённая памяти художника Михаила Руденко, сообщается на сайте Госслужбы по культуре и историческому наследию.
16 января известному приднестровскому художнику, заслуженному работнику культуры ПМР исполнилось бы 80 лет. Большую часть своей жизни Михаил Руденко творил и преподавал в Тирасполе. Он стоял у истоков образования столичной детской художественной школы им. А.Ф. Фойницкого, в которой работал более 50 лет, и создания Союза художников Приднестровья. Михаил Руденко был первым научным сотрудником открывшейся в Тирасполе картиной галереи. Трудился в художественно-производственных мастерских художественного фонда МССР.
В 1962 году Михаил Руденко окончил Республиканское художественное училище в Кишинёве, в 1978 году получил профессиональную подготовку на художественно-графическом факультете Московского пединститута. Он был непревзойдённым мастером натюрмортов, преданным лучшим традициям русской и советской реалистической школы.
На вернисаж пришли художники и преподаватели, ученики Руденко, новое поколение воспитанников художественной школы, специалисты столичного Управления культуры и Госслужбы по культуре и историческому наследию.
Отмечалось, что где бы ни работал Михаил Руденко, он всегда был безгранично предан делу.
«По его стопам пошли единомышленники, ученики, воспитанники, дети. Сын Геннадий и его супруга Ольга преподают в художественной школе, старшие внуки стали профессиональными художниками и дизайнерами, младшие пока только обучаются творческим специальностям», - сказала главный специалист Управления культуры, искусства, образования и дополнительного образования художественно-эстетической направленности госслужбы Галина Белоглазова.
Председатель Союза художников Приднестровья Сергей Панов напомнил, что стараниями Михаила Руденко в 90-е годы был создан творческий союз.
«Благодаря его энтузиазму и его коллег Союзу уже 25 лет. Несмотря на занятость как педагога, как художника, он занялся и этой общественной работой. Руденко – художник международного уровня. Мне посчастливилось с ним вместе быть на международных пленэрах, где Михаил Иванович участвовал. На них он всегда был в числе первых и лучших участников», - сказал Сергей Панов.
По его словам, в художественных кругах Руденко называли приднестровским Коровиным за широту мазка кисти, которая присуща представителям направления русской реалистической школы.
«Михаил Иванович внёс огромный вклад в развитие педагогики и изобразительного искусства Приднестровья», - добавил председатель Союза художников.
За плодотворный труд и активную творческую деятельность Михаил Руденко был награждён многочисленными наградами. Среди них – медали «За трудовую доблесть» (ПМР) и «Ветеран труда» (СССР). В 2007 году он был признан одним из лучших педагогов Приднестровья и удостоен ордена «Трудовая слава».
Михаила Ивановича Руденко не стало 16 августа 2012 года. После себя он оставил богатое культурное наследие. Его работы находятся в музеях Приднестровья, Молдовы, в частных коллекциях за рубежом.
Тирасполь, 17 января. /Новости Приднестровья/

Сегодня в картинной галерее столичного объединенного музея состоялось открытие художественной выставки, посвященной 25-летию «Союза художников Приднестровья».
В ней было представлено порядка 80 работ разных жанров и направлений изобразительного искусства, которые представили около 35 художников.
Лейтмотивом праздничного действа стала картина известного русского художника Ильи Репина «Торжественное заседание Государственного совета». Как на известном произведении, в зале галереи был установлен стол, за который были приглашены председатель «Союза художников» Сергей Панов, а также Алексей Покусинский, Виктор Мосийчук, Олег Болтнев, Наталья Егорова, Павел Китаев и Светлана Гуцу.
Наравне с виновниками торжества также обстановку торжественности создавали Государственный советник Президента ПМР по социальной политике Анна Волкова, вице-спикер Верховного Совета Галина Антюфеева и начальник Управления культуры Тирасполя Наталья Янковская.
Обращаясь к присутствующим, Анна Волкова отметила, что 25 лет – это торжественная дата, которая заслуживает уважения. «То, что уже сделано и вы продолжаете делать, – это большой вклад в дело нашей республики», - подчеркнула она.
Госсоветник зачитала приветственный адрес президента, в котором говорилось, что «Союз художников» играет важную роль в становлении нашего государства, формирует культурный потенциал общества.
«Ваша организация объединяет по-настоящему творческих личностей, которые умеют видеть красоту мира, умеют отображать ее в своих произведениях. Вы привносите эту красоту в нашу жизнь, наполняете ее яркими красками. Всегда находитесь в творческом поиске, пусть он будет плодотворным», - отмечается в поздравлении.
Галина Антюфеева, в свою очередь, пожелала художникам, чтобы они поскорее забыли про то время, когда у них отбирали мастерские. «Перелистнув эту черную страницу, новые руководители государства и президент, которые вас ценят и поддерживают, думаю, создадут все условия для того, чтобы предоставить вам удобные помещения», - пожелала депутат.
В ходе мероприятия было отмечено, что в дальнейшие планы Союза будет входить плодотворное сотрудничество с начинающими художниками.
Тирасполь, 22 декабря. /Новости Приднестровья/.

12-го декабря исполнилось 25 лет со дня образования Союза художников Приднестровья. Для нашей молодой Республики это немалый срок. Ведь идея создания профессионального Союза родилась сразу после объявления о независимости республики, и понадобилось некоторое время для осознания необходимости объединить художников Приднестровья вокруг некой профессиональной организации. Конечно, такой организацией должен был стать Союз художников. В инициативную группу по подготовке к съезду входили Михаил Руденко, Павел Китаев, Анатолий Казаку, Леонид Глущенко, Юрий Затыка, Леонид Пироженко, Валерий Куличенко, Евгений Иовица.
12-го декабря 1992 года сообщество художников Республики на учредительном собрании проголосовало за создание Союза, сформировано правление из членов Союза художников СССР. Им было доверено руководить организацией.
Современное изобразительное искусство Приднестровья формировалось под влиянием различных национальных школ. Ведущие приднестровские художники получили образование в учебных заведениях России, Украины, Молдовы, Белоруссии, Прибалтики. Творческие контакты с коллегами разных государств, возникших на постсоветском пространстве, а также с европейскими художниками, позволяют нашим мастерам расширять свои творческие возможности, обогащать новыми идеями и техническими средствами пластический и образный язык своих произведений.
Живя среди холмов, под солнечным южным небом, у живописных берегов Днестра, художники впитали неповторимый аромат нашего края, и это тоже отразилось на холстах, в графических листах, камне и декоративно-прикладном творчестве современного изобразительного искусства Приднестровья. На современном этапе можно говорить о складывающейся приднестровской художественной школе.
В творчестве мастеров нашего края отражены и классическое, традиционное отношение к художественному процессу и поиски новых, индивидуальных средств создания художественного образа, стремление обновить круг образно-пластических задач, создавая свой собственный язык выражения замысла художника.

Гобелен жизни Валерия и Анаит Куличенко
В картинной галерее Тираспольского объединённого музея открылась выставка гобеленов и живописных полотен Валерия и Анаит Куличенко «Между сном и реальностью». Эта супружеская пара много лет создаёт целостный, единый, прекрасный и узнаваемый художественный мир, живущий по своим законам, как зазеркалье снов, полных музыки и тайны.
Когда-то, примерно сто лет назад, в Европе трещал и ломался старый уклад жизни, что совпало по времени с мощной революцией в искусстве. Пикассо, Брак, Кандинский, Филонов, Шагал, Ларионов и их соратники буквально взорвали классические каноны, стремясь прорваться за пределы видимого и устойчивого в какие-то иные измерения. Этот порыв назвали авангардом: кто-то его восторженно приветствовал, кто-то считал катастрофой культуры. Творчество Валерия и Анаит Куличенко являет нам пример синтеза авангарда и классики, хаоса и гармонии. Раздробленный мир заново восстанавливается по драгоценным осколкам, элементам и цветовым плоскостям, не копируя, а только напоминая прежний, поэтому кажется нам одновременно знакомым и незнакомым, реальным и фантастическим – как и бывает между сном и явью. В этом мире есть место страданию и ужасу («Апокалипсис», «Холокост», «Рыночная анатомия», «Апофеоз игры»), но преобладают в нём всё-таки красота и добро («Тепло рук», «Утро», «Шум моря», «Кормление голубей», «Вдохновляющие музы», «Свободные птицы», «Согласие»). Нежные, «поющие» цвета, тонкие их переходы, какое-то целомудренное чувство меры и такта даже в самой смелой деформации предметов и пространства, символика и одухотворённость – эти качества всегда присущи произведениям супругов Куличенко. Они любят вводить в свои композиции животных – кошек, собак, птиц, рыб, и в том, как они это делают, чувствуется их щедрая любовь к миру, от мельчайших его деталей до абсолютных, вселенских величин. Даже неодушевлённые предметы быта непременно становятся у них живыми и таинственными («Белый шкаф», «Метафизический шкаф»).
Супруги Куличенко признаются, что в совместной работе не противоречат, а только дополняют и взаимно обогащают друг друга, у них не возникает конфликтов и споров на тему «кто главнее», а есть только непрерывный, радостный творческий процесс, где всегда много места свободе и импровизации. Но к более глубокому пониманию их работ ведёт также чтение символов, которые непременно в них содержатся, хотя их можно толковать по-разному. Всё-таки искусство оперирует образами, на которые логический ум тщетно пытается навесить ярлыки – они всё равно улетят, как свободные птицы.

Олег СОСНИН
газета «Днестровская правда»,
МУП «Медиацентр «Тирасполь»

В пятидневный период мастерами кисти было создано порядка 40 полотен с изображением различных видов города.
Сегодня в выставочном зале Тираспольского объединенного музея состоялось закрытие международного симпозиума художников «Тирас-пленэр-2017».
На протяжении пяти дней 18 мастеров кисти из Украины, Молдовы, Гагаузии, Белоруссии и Приднестровья признавались приднестровской столице в любви посредством созданных ими полотен.
Особое внимание художники уделили старому Тирасполю, который сумели найти в неприметных двориках и покосившихся частных домах. Именно этой теме был посвящен не один десяток картин, выполненных в основном как маслом и акварелью, так и в технике графики.
Как рассказала нашему корреспонденту начальник управления культуры столицы Наталья Янковская, по уже сложившейся традиции каждый художник преподносит в дар Тирасполю по одному созданному ими полотну. Большая часть работ была посвящена незаметным для обывателя местам: тихим улочкам, дворикам, небольшим домам и природе, а также наиболее узнаваемым – памятнику А.В. Суворова, театру им. Н.С. Аронецкой, Дворцу детско-юношеского творчества и другим.
«Весьма многогранна природа нашего города и его архитектура, в особенности старинные улочки, которых осталось очень мало», - отметила она, пояснив, что чаще всего мы их можем увидеть запечатленными только на картинах художников.
Образ живописца в одном из старых двориков Тирасполя изобразил на своей картине художник из Гагаузии Сергей Купавых. Именно ее он решил подарить в день рождения приднестровской столице.
«Этот двор, коммунальные квартиры – единственный кусочек Тирасполя, похожий на Одесский а-ля “Молдаванка”. Как мне сказали, он является излюбленным местом туристов, художники его очень часто рисуют» - рассказал он, отметив, что в «Тирас-пленэре» принимает участие уже во второй раз.
На сегодняшнем торжественном мероприятии собрались не только виновники торжества – художники, но и ценители, и почитатели прекрасного, которые выразили им свою благодарность. Благодарность за увековечивание посредством своего творчества молодого и цветущего Тирасполя.
Выставку работ участников международного симпозиума художников «Тирас-пленэр-2017» можно посетить до 22 октября.
Тирасполь, 13 октября. /Новости Приднестровья/.